圖片提供許宜家「美是一種沉重的負擔、美是一種性靈的飛揚、美是一種醉人的迷惘。」這是畫家許宜家《繪畫手札》對美的定義,他說,因為「美是一種沉重的負擔」,所以他在追尋美的歷程中,為了要營造、追求美是一件莊嚴而神聖的使命,它不可能瞬間輕易換得,而是要付出相當代價的;「美是一種性靈的飛新竹民間代書借款 揚」,代表他創作時的一番體會,當醞釀積眝多時的體驗,遇到靈感來時,畫家如魚得水,瞬間揮灑即成的快感。無論如何,當人一旦走入美的情境中,隨物婉轉、與心徘徊時,美又是一種令人無怨無悔的「醉人的迷惘」。這是長久浸淫在美與藝術創作領域中的許宜家對「美」的體悟。

許宜家建議在欣賞純抽象畫時,最好不要看題名。或許每位觀賞者各有不同的解讀,這樣更能發揮個人的想像空間,讓抽象畫的魅力更加無遠弗屆。

取材考究 用色內斂

國立屏東教育大學孫良水副教授指出,許宜家常利用上課之餘及寒暑假潛心創作,年雲林縣四湖鄉身份證借錢 輕時遊走於台灣的漁港、老厝、古街及高山縱谷;直到中年足跡遍及大陸黃土高原、青海草原、苗寨、川藏香格里拉;印度北部喜馬拉雅山脈,甚至遠至義大利著名古城,如羅馬、威尼斯、佛羅倫斯、拿坡里、卡布里島;開拓了創作視界,繪畫題材也更為寬廣。

具象抽象 發揮想像

至於抽象手法上,他則表示,除了充分運用點、線、面、塊面及交點元素,並思考大小塊面如何交疊、冷暖色系及對比色如何應用,形成層次感;更要運用線的粗細,做成強弱感覺,並注重明度及彩度應用,臺南市官田區二胎房貸 從無中生有,塑造成一種美感的感覺。

無中生有 塑造美感屏東縣里港鄉小額借款利息低

出身屏東縣枋寮鄉的許宜家,有著南部人瀟灑質樸的根性,民國六十二年屏東師專(今屏東教育大學的前身)美勞組畢業,任職國小美勞老師28年,油畫經歷40年,個展45次、聯展一百餘次、全國、全省美展得獎16次以上,書法研習近40年,楷、隸、行、草、篆均有廣泛涉獵。

許宜家認為,一幅繪畫作品,應從每一個原創點出發,源自每一處不同情境所受的感動性。許宜家舉其作品「漩」來解釋,是以即興遊戲性的方式進行創作。其畫面只以黑、藍、青、白幾種顏色來調出不同的色階。

許宜家說,「漩」的創作概念是先在畫布上畫上幾道大小不同的個弧、半弧線,相互交錯,其次是跟著畫面形成的感覺,逐漸添加小弧線,及大小直線相互交錯。在構圖中,必須掌握美學的黃金比例、面的大小形置、線條強弱的變化,使剛硬的直線和柔和的曲線,形成和諧的交融在一起。

此外,在顏色的使用,運用了畫刀與畫筆,除了刷法外,並加上了刮法,交互運用。逐至畫面達到美好的感覺時,即予收筆。許宜家說,這幅畫描寫了內心壓抑糾臺東縣蘭嶼鄉創業貸款 纏的意向,而直線試圖從網狀的曲弧包圍,衝出突圍,隱喻著一場內心交戰的吶喊。他說,此作品是純抽象形成展示,詮釋畫面只是說明創作過程及作者個人對面的描述。

 

 

中國時桃園市大溪區借錢管道 報【報導王盈文】

對於何謂繪畫藝術?許宜家表示,他一向執著於藝術的傳遞,必須具有教化的功能及培養美的情操,若只公務員貸款 是為了求新求變,譁眾取寵,吸引傳媒,而失去藝術真正的價值理念,那樣一味追求流行,終究淪為泡沫。許宜家說,「我的創作比較隨興,譬如寫實作品,一要構圖美,中景、遠景要有主題畫面。二要有光影變化,畫面較為動人。三要色調優雅,能呈現美感。四要筆觸活潑,避免刻版、匠氣。」

堪稱書畫雙絕的許宜家,創作超過40年,他不斷嘗試自我突破與改變,寫實、寫意到抽象,不喜受限,亦不愛被定型。他說,繪畫是用來看的、音樂是用來聽的。若想繪畫,重點不在乎於手,而是在乎於眼睛和心,而繪畫的構圖、色彩、筆觸、理念四大要素,猶如生命中之陽光、空氣、水與食物。一種創作形式的表現,不論是具象寫實或抽象營造,只要其結果能夠感人,皆是可為。

許宜家繪畫基礎深厚,用色內斂沉穩,尤其取材特別考究,這與他經常遊走大自然山川文物間,攫取畫題,有直接的關係。對一位三十幾年前即成名於畫壇,作品近六百幅為藏家收購,現正值畫藝成熟期的畫家而言,在可預見的未來,許宜家必定會有更精彩的作品問世,而讓人充滿期待。

 

 

 

arrow
arrow
    創作者介紹
    創作者 ft11ljbt319 的頭像
    ft11ljbt319

    便宜好物推薦王

    ft11ljbt319 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()